El Museu de Montserrat exposa per primera vegada un Kandinsky

Dijous, 8 d’octubre de 2026.- L’oli sobre tela Pintura amb tres taques, núm. 196 (1944) és l’obra del pintor Wassily Kandinsky (Moscou, 1866 - Neuilly-sur-Seine, 1944) que exposarà durant tres mesos el Museu de Montserrat, fruit d’un intercanvi amb el Museo Nacional Thyssen-Bornemisza de Madrid. Durant el mateix període, el Museu de Montserrat els ha cedit en préstec temporal Composició amb tres figures. Acadèmia neocubista (1926), de Salvador Dalí, que del 20 d’octubre al 24 de gener de 2027 formarà part de l’exposició El universo freudiano de Dalí, a Madrid.


 
Kandinsky és una de les figures decisives de l’art del segle XX. Format inicialment en dret i economia, es traslladà a Múnic el 1896 per dedicar-se a la pintura. Allà entrà en contacte amb els moviments d’avantguarda i fou un dels impulsors de Der Blaue Reiter —El genet blau—, grup que defensava una renovació profunda de l’art a partir del color, la música, la intuïció i l’espiritualitat.

Pintura amb tres taques, núm. 196, és la primera obra de l’artista exposada mai al Museu de Montserrat, clau en el camí cap a l’abstracció i pintada el 1914, poc abans de l’esclat de la Primera Guerra Mundial. És una obra situada en un moment de frontera: encara conserva algunes ressonàncies del món visible, però ja s’endinsa plenament en el llenguatge abstracte. Les formes, les línies i els colors no descriuen una escena concreta, creen un espai de ritmes, tensions i correspondències visuals.

Al centre de la composició destaquen tres grans taques ovoides —blava, verda i vermella—, envoltades per formes flotants i traços en moviment. Aquestes tres presències organitzen visualment l’obra i evoquen la càrrega simbòlica del número tres, que Kandinsky associava a una dimensió espiritual.
 
Des del context de Montserrat, aquesta estructura també pot suggerir una lectura de ressonància cristiana. L’obra no representa cap escena religiosa ni cap dogma, però el número tres —tan significatiu en la tradició cristiana— permet llegir-la des de les idees d’unitat, plenitud i misteri. Per a Kandinsky, l’abstracció no era una fugida del món, sinó una via per expressar realitats interiors que no podien ser representades de manera figurativa.


Col·laboració amb altres museus

El Museu de Montserrat manté relació amb diverses institucions museístiques de referència, com el Museo Nacional Thyssen-Bornemisza, especialment en l’àmbit dels préstecs i de la col·laboració professional. En aquest cas, però, el museu celebra que “la col·laboració és especialment significativa perquè permet que, mentre una obra molt important de la nostra col·lecció participa en una exposició a Madrid, el públic de Montserrat pugui veure una obra excepcional de Kandinsky, un dels grans pioners de l’abstracció europea”.

I afegeixen que “no és habitual fer un intercanvi d’aquest tipus, ja que parlem d’obres molt rellevants per a la història de l’art”. A més, “cal tenir en compte que -que ens consti- cap museu català disposa en el seu fons de cap obra de Kandinsky”. En aquest sentit, el museu espera “poder repetir en el futur intercanvis d’aquest tipus amb altres museus que ens demanin en préstec obres significatives del nostre fons”.
 
L’obra de Wassily Kandinsky es podrà veure dins el recorregut del Museu de Montserrat, en diàleg amb la col·lecció permanent, del 8 d’octubre de 2026 al gener de 2027.